Семинары для руководителей ХПЧ, бутафоров

Художественно-постановочная часть – сердце театра, то место, где замыслы режиссера и художника-постановщика  обретают материальную форму. Сотрудникам ХПЧ не аплодируют зрители и редко дарят цветы, но без них не состоится ни один спектакль, не появятся декорации и костюмы. Весной в ЦНТИ «Прогресс» пройдут учебные семинары для специалистов театрально-декорационных мастерских. Мы приглашаем всех заинтересованных специалистов принять в них участие:

«Руководство художественно-постановочной частью театра» (17 – 21 марта, код 23746)

Практические занятия пройдут на базе производственных мастерских Мариинского театра, Александринского театра, ЗАО «ТДМ» - крупнейшей в России мастерской по строительству декораций для театров и концертных комплексов Основные вопросы программы:
  1. Оборудование и механизмы приспособления современной сцены.
  2. Театральные декорации: виды, расчет, проектирование, производство.
  3. Мультимедийная световая сценография.
  4. Паспорт спектакля.
  5. Основные этапы выпуска нового спектакля.
  6. Методы организации безопасных условий труда, работы с персоналом.
Занятия проводят преподаватели факультета сценографии СПбГАТИ, специалисты постановочной части Мариинского и Александринского театров, технологи декорационного производства, сценографы. Посмотрите видео с прошлого семинара, отзывы и подробную программу

«Костюмная бутафория и костюмные аксессуары (шляпы, крылья, хвосты, зонты, веера - своими руками)» (31 марта – 4 апреля, код 23748)

Участники семинара:
  • узнают об особенностях костюмных аксессуаров различных эпох;
  • научатся создавать исторические воротники, декоративные хвосты и крылья, шляпы, веера, зонты, маски и цветы;
  • под руководством преподавателя изготовят аксессуары по предложенным темам;
  • посетят производственные цеха Мариинского театра и мастерскую по изготовлению головных уборов;
  • получат уникальные учебные материалы и списки литературы.
Посмотрите подробную программу и отзывы участников прошедших семинаров Занятия проводят Лудинова Лидия Владимировна - театральный художник, член Союза художников России, Союза театральных деятелей и Бабушкин Алексей Дмитриевич – шляпных дел мастер. Подробная информация и регистрация на семинары – на сайте ЦНТИ «Прогресс», по телефону 8-800-333-88-44 или электронной почте client@cntiprogress.ru
Также обратите внимание на семинар «Художник по костюму», который пройдет с 12 по 16 мая. Регистрация уже открыта!

Современный театр: секреты успешного развития. Опыт Петербурга

ЦНТИ "Прогресс" проводит семинары для работников театра.
ЦНТИ "Прогресс" проводит семинары для работников театра.
Реформирование государственных и муниципальных учреждений культуры остро ставит вопрос о модернизации системы менеджмента и маркетинга театрально-концертных организаций. Переход в автономный статус диктует необходимость перестроения на качественно новые принципы работы: изменение управленческой структуры, переход на новые методы хозяйствования. ЦНТИ «Прогресс» совместно с крупнейшими театрами Санкт-Петербурга разработал ряд уникальных узкоспециализированных семинаров по проблемам развития современной театрально-концертной организации.
  • Какие риски таит в себе переход бюджетной организации в статус автономного учреждения?
  • Какие правовые и экономические нюансы с этим связаны?
  • Как организовать работу Благотворительного Фонда в театре?
  • Что нового в организации гастрольной деятельности?
  • Каковы особенности правоприменения закона об интеллектуальной собственности в театре?
  • Инновационные методы работы организации культуры - в чем преимущества проектного подхода
Читать далее Современный театр: секреты успешного развития. Опыт Петербурга

Способы и пути расширения зрительской аудитории. Опыт Санкт-Петербурга

ЦНТИ «Прогресс» проводит в Санкт-Петербурге уникальный семинар «Пути расширения зрительской аудитории. Опыт Санкт-Петербурга».
ЦНТИ «Прогресс» проводит в Санкт-Петербурге уникальный семинар «Пути расширения зрительской аудитории. Опыт Санкт-Петербурга».
Театр начинается с вешалки. А кто в первую очередь пользуется театральной вешалкой? Конечно, публика. Многообразие театров сегодня может удовлетворить потребности практически любой интеллектуальной и социальной прослойки общества. Однако важно точно определять, на какую именно публику ориентирован тот или иной театр. Ведь в современных условиях значительная часть населения оказалась вытесненной из культурной и, в частности, театральной среды. В последние годы интерес к театру стал повышаться, соответственно, повышается и значимость театра как социально-культурного института. Но осуществление присущих ему функций, их реализация координируется каждым отдельно взятым театром, его идейно-художественной направленностью и его возможностями. Есть театры, ориентированные на элитарного зрителя, есть с ориентацией на массового. Театральная конкуренция сейчас стимулирует высокую художественную, эстетическую и идейную характеристику постановок. Сегодня для театра наступило время обратиться к зрителю. Важно понять необходимость ставить своей целью не сиюминутный коммерческий успех, а формирование постоянной аудитории, устойчивого контингента подготовленных зрителей. Читать далее Способы и пути расширения зрительской аудитории. Опыт Санкт-Петербурга